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程麗芳是安徽池州人，多年前在南陽一次偶然的機(jī)會接觸到了玉石，并被材質(zhì)的神秘所深深吸引。 在創(chuàng)作中，我們尊重個人的主觀感受和玉石的特性，以敬畏的心情去理解每一件玉石，放下對玉石的“剝離”和“植入”，融合并釋放玉石最美的一面。 我堅信，讀玉的過程是對自己內(nèi)心的審視和探索，是對精神世界的追索。 它主張在美學(xué)上放棄功利主義，回歸神性。 一切從心出發(fā)，自然流動，忘卻想法，超越自我。

玉雕是一門古老而又現(xiàn)代的藝術(shù)。 它承載的不僅是創(chuàng)意工藝，更是精神寄托和文化傳承。

中國人自古喜愛玉。 歷來素有“美人如玉”、“君子無故，玉不離身”等典故。 玉作為我國傳統(tǒng)文化的重要載體，不僅與歷史、文化、政治、藝術(shù)等密切相關(guān)，而且深刻影響著中華民族世世代代的觀念和習(xí)俗。

玉石天然溫潤的特性，加上精致的雕刻，使每一件玉雕作品都充滿了深厚的人文底蘊(yùn)和藝術(shù)內(nèi)涵。 喜歡玉石的人，總會對玉雕有自己獨(dú)特的理解和品味。

每件精美的玉雕作品都是玉雕大師精心創(chuàng)作、構(gòu)思、設(shè)計、制作的。 她必須具有一定的文化底蘊(yùn)，體現(xiàn)一定的民族特色，承載一定的藝術(shù)價值，是一件迷人的欣賞品。

作品《墨虛》

對我來說，玉雕的創(chuàng)作構(gòu)思來自于對最原始狀態(tài)之美的體悟。 簡單來說，創(chuàng)意就是創(chuàng)意的延伸和設(shè)計的策劃。 接下來的制作就是具體的實踐了。 作為玉雕師，他的追求是作品與自然的融合。 也就是說，我們注重新穎性和獨(dú)特性，具有活躍的設(shè)計思維，善于順應(yīng)潮流來營造作品的氣場，使作品不僅具有藝術(shù)氣息，而且在藝術(shù)中具有獨(dú)特性。市場。 在我看來，每一件玉雕都是不同的，充滿生命力。 能夠展現(xiàn)出每一種玉料最好的一面，是一件非常有成就感的事情。

原健哉認(rèn)為，設(shè)計不是一種技能，而是感受和辨別事物本質(zhì)的能力。 情況確實如此。 玉料豐富的色彩和不同的玉質(zhì)，為生產(chǎn)中的巧妙設(shè)計提供了良好的物質(zhì)基礎(chǔ)。 它們也使玉制品生動、自然、富有文化氣息，使之更加受到世人的喜愛。 每一塊原石都具有不同的紋理，獨(dú)特的意境，體現(xiàn)了儒釋道“不立言”的精神內(nèi)涵。 每一塊原石都有著不同的膚色和自己獨(dú)特的生命。 玉被賦予了太多的中國文化內(nèi)涵，是中國“德”“禮”人文精神的象征。 玉石形狀圓潤，質(zhì)地細(xì)膩，色彩豐富，光澤獨(dú)特，皮色多樣，能滿足人們的視覺享受。

在玉雕作品中，線條、色彩、形狀等都以特殊的方式組合在一起。 形式之間存在一定的關(guān)系，引起人們的審美情感。 這就是“玉雕之美”帶給人們的。 得出直觀的認(rèn)識。 這是所有視覺藝術(shù)的共性。 玉石本身所蘊(yùn)含的信息（如顏色、質(zhì)地、玉質(zhì)等）承載著作品的功能和藝術(shù)想象的形象世界，突破了不同審美主體認(rèn)識上的差異和局限性。 ，使得作品既具有傳統(tǒng)的審美風(fēng)格，又具有個體差異性。 讓無法表達(dá)的變得可以表達(dá)。 這些都需要藝術(shù)家在創(chuàng)作時以廣闊的視野和寬容的胸懷去觀察和理解，并與玉雕藝術(shù)的特點相結(jié)合，融為一體。 我國現(xiàn)代著名美學(xué)大師朱光潛曾說過，“美是心靈與物質(zhì)的結(jié)合”。 玉雕之美是自然美、人文美和藝術(shù)美的結(jié)合。 在設(shè)計創(chuàng)作時，我主張不要用外力來改變“玉”。

我認(rèn)為表達(dá)美的最高理念：人們應(yīng)該把目光從事物的粗糙表象上移開，用心靈和精神去提煉抽象的形象。

道路往往是簡單的，簡單揭示真知。 在設(shè)計和制作時，與玉石的天然紋理、色澤、品質(zhì)產(chǎn)生共鳴，表達(dá)出玉石的聲音，淡泊、寧靜、清澈、清亮。 主張與玉石合作，將自然美、人文美、藝術(shù)美融為一體。 如果說我的創(chuàng)作是有靈性的，那應(yīng)該歸功于我自己“鑿石取玉，造就最美的東西”的心。 出去散步，寫生，聽風(fēng)，看云，所見所聞都會映在心里。 你的心就像一面鏡子。 當(dāng)它反彈時，你會更好地了解自己。 只有了解自己，才能了解每一件玉石。 懂得美的人，才能創(chuàng)造美； 與其說是人在雕玉，不如說是玉在打磨人。 雕塑家的整體水平?jīng)Q定了創(chuàng)作的審美風(fēng)格和深度。

在我的設(shè)計過程中，每當(dāng)我拿到一塊玉石時，根據(jù)顏色分布和玉石品質(zhì)特征，我的腦海中就會自然地形成一些圖案和形狀。 傳統(tǒng)的玉雕題材已經(jīng)不能滿足當(dāng)今的審美需求，制約了玉雕藝術(shù)的發(fā)展。 我主張工藝上的減法，給自己和他人更多的空間和想象，增加作品的趣味性和美感。 煉制手法彰顯玉石的溫潤與美麗，這是它的人生智慧。

作品《氣霧》

即使你得到一塊有很多瑕疵的玉石，你仍然可以大膽地把它掏空，“舍得為利”，如鳳凰涅槃求精，表現(xiàn)出在寂靜中獨(dú)自冥想的空虛和寧靜。世界。

創(chuàng)意藝術(shù)玉雕不是神話，設(shè)計藝術(shù)玉雕也沒有閑著。 創(chuàng)意的目的是為了更藝術(shù)地表達(dá)，更完美地傳達(dá)情感。 藝術(shù)的要求是表達(dá)感情，需要更豐富的文化積淀和藝術(shù)素質(zhì)。 比如，別人看到的是一棵柳樹，但設(shè)計師卻能看到整個春天。 這就是創(chuàng)作者的浪漫和想象。

總之，一件好的雕塑，其工藝、材料、設(shè)計理念和文化底蘊(yùn)緊密結(jié)合，缺一不可。 玉雕不僅是一門藝術(shù)，更是一種精神寄托。 其實，生活并不豐富多彩。 讓每一件奇形怪狀的材料都有自己的味道和特點，這是一個挑戰(zhàn)。 藝術(shù)源于生活，生活也在不斷的挑戰(zhàn)中自我成長。

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